habe ich neulich gesehen eine YouTube-Videobewertung vom britischen Filmkritiker Mark Kermode, wo er Beschwerden einiger seiner Zuschauer über meinen Lieblingsfilm von 2017 anspricht, Martin McDonagh 's ' Drei Werbetafeln außerhalb von Ebbing, Missouri .“ Seine Anhänger behaupten, der Film habe ein „rassistisches Element“, und sie protestieren gegen die Tatsache, dass der Polizist vorbeigespielt hat Sam Rockwell wird gegen Ende des Films zum Gegenstand der Sympathie. Nun lässt sich nicht leugnen, dass die meisten Hauptfiguren in „Three Billboards“ tatsächlich rassistisch sind und dass eine der größten Überraschungen des Films die große Zuneigung ist, die Rockwells Figur letztendlich hervorruft. Während Kermode zu dem Schluss kommt, dass jede Person das Recht auf ihre Meinung hat, habe ich meine Zweifel, dass einige seiner Leser verstehen konnten, was die Filmemacher zu vermitteln versuchten.

„Three Billboards Outside Ebbing, Missouri“ befasst sich mit der wilden Kette von Ereignissen, die der Verkäuferin Mildred Hayes folgen ( Frances McDormand ) Entscheidung, drei verlassene Schilder auf einer selten befahrenen Straße zu verwenden, um ihre Empörung über die Unfähigkeit der Strafverfolgungsbehörden auszudrücken, im Vergewaltigungs- und Mordfall ihrer Tochter Verhaftungen vorzunehmen. Die meisten der von ihrer Anwesenheit betroffenen Charaktere sind eindeutig bis zu einem gewissen Grad rassistisch, und das ist bei weitem nicht ihre einzige Schuld. Unter ihnen ist der scheinbar inkompetente Sheriff Willoughby ( Woody Harrelson ); der gewalttätige Mamas Junge, Deputy Dixon (Sam Rockwell); die nicht allzu schlaue Angestellte der Werbefirma, die für das Leasing zuständig ist Mildred die Schilder ( Caleb Landry Jones ); Mildreds leidender Sohn Robbie ( Lukas Hedges ) und ihrem missbräuchlichen Ex-Mann Charlie ( John Hawkes ). Mildred selbst misshandelt sowohl Gut als auch Böse verbal und körperlich, und in einer Rückblende erfahren wir, dass ihre sehr idealisierte Tochter Angela ( Kathryn Newton ), das Opfer des Verbrechens, war selbst kaum ein Engel. „Three Billboards“ ist ein tragischer, aber auch ein sehr lustiger Film. Es gibt einige Momente, in denen Sie sich schuldig fühlen, weil Sie auf Kosten des Unglücks der Charaktere lachen, wie wenn ein Mann von einer Molotow-Bombe weggeblasen wird („Sie hatten eine Pechsträhne, aber die Dinge werden sich ändern, Ich kann es fühlen“) oder wenn der Daumen eines Zahnarztes mit seinem eigenen Bohrer perforiert wird.

McDonagh zeigt mehrere seiner Fähigkeiten in „Three Billboards“, wie zum Beispiel, dass er es schafft, urkomische und absurde Situationen im Kontext des Films sinnvoll erscheinen zu lassen, und ich beziehe mich nicht einmal auf seine Vorliebe, kleine Leute in die unwahrscheinlichsten Szenarien einzubeziehen. Das tat er auch erfolgreich in „ In Brügge “, ein Film, in dem ein Mann nicht nur das Leben eines anderen rettet, er hatte die feste Absicht, sich selbst zu ermorden (während letzterer nicht weniger versuchte, Selbstmord zu begehen!), sondern dabei sogar so weit ging, sein eigenes Leben zu opfern. Diese Eigenschaft, zusammen mit der Verwendung von farbenfrohen Dialogen und seltsamen Songauswahlen, scheint der Einfluss von zu sein Quentin Tarantino und besonders „ Schundliteratur “ (denken Sie an die Bruce Willis Charakter, der sein Leben riskiert, indem er zurück in einen höllischen Keller geht, um genau den Mann zu retten, der geschworen hat, ihn zu töten).

In „Three Billboards“ gelingt es McDonagh, viele dieser ungewöhnlichen Beispiele zu finden, und sie stellen einige seiner besten dar: Die eine Figur, die am stärksten von den Werbetafeln betroffen ist, entpuppt sich als Überraschungsspender, der dafür sorgt, dass sie nicht heruntergenommen werden irgendwann bald; ein Mann besucht eine Polizeistation zu einer Zeit, zu der niemand anwesend sein sollte, und wird dabei angezündet; derselbe Charakter wirft einen weiteren aus einem Fenster im zweiten Stock vor genau den Mann, der im Begriff ist, seinen verstorbenen Chef zu übernehmen; und in ictim und ihr Angreifer teilen sich am Ende ein Zimmer im Krankenhaus; Einer von ihnen lässt sich verprügeln, um genau der Frau zu helfen, die ihm das Leben zur Hölle macht. So absurd all diese Umstände auch klingen mögen, sie alle sind wesentliche Bestandteile der Handlung.

Die Charaktere hier vermitteln Nuancen, die langsam darauf hinweisen, wer sie wirklich sind. Mildred verbringt die meisten ihrer Szenen damit, zu explodieren auf jeden, dem sie begegnet, aber ihre kurze Reaktion auf eine Nemesis, die Blut in ihr Gesicht hustet, vermittelt Bände, ebenso die Reaktion von Dixons bizarrer Mutter auf sein zerschlagenes Gesicht oder sogar sein eigenes Beharren darauf, die Akte um jeden Preis in der Mitte zu schützen eines Brandes. Ich kann mich an keinen anderen Film erinnern, vielleicht seit „LA Confidential“, in dem die Natur der Charaktere und ihre Beziehungen von Anfang an in Stein gemeißelt zu sein scheinen, sich aber nach und nach auf überzeugende Weise als etwas völlig anderes herausstellt.

In Bezug auf die Hauptfrage, die von Kermodes Lesern aufgeworfen wurde, ist es falsch, mit Rockwells Charakter zu sympathisieren? Ich glaube nicht. McDonagh manipuliert das Publikum nicht dazu, einen seiner Charaktere zu mögen. Er verbirgt nie ihre hässlicheren Seiten oder wie sich ihre Handlungen auf die Menschen um sie herum auswirken. Niemand hier entwickelt sich weit genug, um politisch korrekt zu werden, um es gelinde auszudrücken. Und Dixon geht während des gesamten Films buchstäblich durch die Hölle und zurück. Wenn er gefeuert wird, dann als Folge seiner Taten. Als er in Brand gesteckt wird, ist dies das Ergebnis von extremem Pech. Aber wenn er von einem potenziellen Verdächtigen zu Brei geschlagen wird, tut er das bereitwillig für ein höheres Wohl. Dass er zum Objekt der Sympathie wird, ist vielleicht die größte und beste Überraschung in „Three Billboards“ und einer der Gründe, warum es mir mit jedem Ansehen mehr gefällt.

Den größten Teil seiner Laufzeit bietet der Film eine akzeptable Lösung für den Mord an Mildreds Tochter. Doch ein Kurswechsel macht durchaus Sinn, denn „Three Billboards“ ist nicht wirklich ein Krimifilm. Rassismus ist nicht sein Kern, sondern Erlösung – eine Art, die selbst für die unwahrscheinlichste Gruppe von Personen verfügbar ist.

Ich habe kürzlich den neuesten Oscar-Gewinner gesehen. Grünes Buch “ und ich kann nicht anders, als es mit „Three Billboards“ zu vergleichen. „Green Book“ porträtiert seine eigene Gruppe von belästigenden Polizisten als nichtsnutzigen, zweidimensionalen Rassisten in einem „Roadtrip“-Format, das Roger früher einen „Wunza-Film“ nannte (der eine ist ein erstaunlicher Pianist, der andere ist ein Türsteher geworden). Leibwächter). Ich fand „Green Book“ extrem vorhersehbar in dem Sinne, dass man sein Ergebnis und seine Schlussszene lange im Voraus leicht vorhersehen kann. Auf der anderen Seite vermittelt „Three Billboards“ das Gefühl der Unvorhersehbarkeit, das das wirkliche Leben charakterisiert, eines, das selten aus Helden und Schurken besteht, sondern häufiger aus fehlerhaften Individuen, die darum kämpfen, das Richtige zu tun. „Green Book“ war vielleicht derjenige, der mit dem Oscar für den besten Film ausgezeichnet wurde, aber von diesen beiden jüngsten Oscar-Preisträgern ist nur „Three Billboards Outside Ebbing, Missouri“ ein großartiger Film.