„Mein liebster Hollywood-Selbstmord von allen“, sagte Kenneth Anger, „war der von Gwill Andre. Sie war ein Starlet, das ihre Bilder in allen Magazinen bekam – Film Fun hatte jede Menge Fotos von ihr –, aber alles, was sie in den Filmen bekam, waren Walk- auf Rollen. Nun, eines Tages hatte sie es satt, dass ihr der Ruhm verweigert wurde. Also ging sie in den Hinterhof und baute einen Scheiterhaufen aus all ihren Presseausschnitten. Sie zündete ihn an und sprang darauf. Das schlägt 'Day der Heuschrecke.''

Ich musste zustimmen. Anger, dessen Hobby seit fast 30 Jahren das Sammeln von Klatsch und Fotos über die Skandale der Stars ist, nahm ein Exemplar seines Buches „Hollywood Babylon“ (Delta Taschenbuch, 5,95 $) und blätterte es durch.

„Hier ist sie“, sagte er. „War sie nicht eine Schönheit? Und hier ist Peg Entwistle, ein weiterer tragischer Fall. Sie war das Mädchen, das sich umgebracht hat, indem es vom Hollywood-Schild gesprungen ist. statt Hollywood, und darin liegt die Geschichte...'

Zwei oder drei Leute an der Bar im Riccardo's kamen näher, ihre Neugier vielleicht durch Angers grünen Anzug mit den Knöpfen aus großen Spinnennachbildungen geweckt.

'Peg Entwistle?' sagte einer. 'War sie nicht das Mädchen, das ...'

„Dazu komme ich gerade“, sagte Anger und nippte an einem Bier. 'Sie war ein süßes kleines Mädchen - Bett Davis mochte sie sehr - aber ihre Karriere ging nur bergab. Eines Tages kletterte sie in die Hügel hinauf, was an sich schon eine ziemliche Leistung war, und sprang vom letzten „D“ in „Hollywoodland“. Es war der 13. Buchstabe, verstehst du, und sie hatte gerade das Mädchen gespielt, das in „Thirteen Women“ abgeschoben wurde. Sie stürzte in den Tod. Später, um andere zu entmutigen, entfernten sie die Buchstaben, die „Land“ buchstabieren – damit es keinen 13. Buchstaben geben würde, sehen Sie. Jahre später sollte Dory Previn die ganze Geschichte in ihr Lied „Mary C. Brown and the Hollywood Sign“ verwandeln. '

Wut sprach mit einer leisen, gesprächigen Stimme, als wären sie oft erzählte Geschichten für ihn – und das waren sie tatsächlich. Seit 1947, als er seinen umstrittenen und oft verbotenen Underground-Film „ Feuerwerk ' Im Alter von 15 Jahren (es wurde laut Sheldon Renans Geschichte des Underground-Films 'in drei Nächten gedreht, als seine Eltern weg waren'), hat Anger sein Leben zwei Dingen gewidmet - dem Erstellen von Underground-Filmen und dem Sammeln von Beweisen über Hollywood privat lebt.

Er besuchte Chicago mit einer doppelten Mission: um seine Filme im School of the Art Institute zu zeigen und um für die neue Ausgabe seines Buches zu werben, das mit Jayne Mansfield, das auf dem Cover nichts der Fantasie überlässt. („Bemerken Sie die kleinen Akzente von schockierendem Pink?“, fragte er. „Shocking pink war Jaynes Lieblingsfarbe.“)

Wie hast du angefangen? Ich fragte ihn. Wo haben Sie all diese Fotos ausgegraben – die Polizeifotos und die Aufnahmen aus dem Leichenschauhaus und die Akte von Leuten wie Jean Harlow?

„Ich habe angefangen, als ich nur ein Schüler an der Beverly Hills High School war“, sagte er. „Ich habe alle Zeitungsausschnitte über alles gesammelt. Und dann, als Lupe Velez Selbstmord beging, lebte sie nur ein paar Blocks von uns entfernt, also ging ich hinüber, um mit ihrem Dienstmädchen und ihrer Köchin zu sprechen.

„Ihr war ein trauriger Selbstmord … und doch mit einer ironischen Wendung. Sie war bekannt als die mexikanische Spitfire, ein wirklich hübsches Mädchen. Ein Playboy hat sie geschwängert, und sie beschloss, sich umzubringen. Sie hatte alles geplant. Sie Sie würde entdeckt werden, in einem weißen Satinkleid, auf dem Rücken liegend im Bett liegend, die Finger auf der Brust verschränkt, und das ganze Bett flankiert von einem Blumenstrauß – den sie in Rechnung stellen musste, weil sie pleite war ein Abschiedsbrief an den Playboy sein.

„Nun, die Dinge liefen nicht ganz so wie geplant. Bevor sie die Schlaftabletten nahm, hatte sie eine letzte Mahlzeit all ihrer mexikanischen Lieblingsgerichte mit vielen Chilischoten. Als sie die Pillen nahm, reagierten sie mit den Enchiladas, und sie wurde heftig krank. Sie rannte ins Badezimmer, rutschte auf ihren High Heels aus, fiel in die Toilette und ertrank. Da ging ihre ganze Schneewittchen-Fantasie vorbei.“

Verärgert schüttelte er den Kopf über die Ironie und lehnte ein zweites Bier von seinen faszinierten Zuhörern an der Bar ab.

„Ich spreche in einer halben Stunde im Art Institute“, sagte er. „Deshalb trage ich diesen Anzug, den ich sehr selten anziehe. Er ist aus einem Stoffballen gefertigt, den Aleister Crowley, der große Zauberer, für ihn in seiner Schneiderei reserviert hat. Und die Spinnenknöpfe sind auch magisch.“

Ich habe gehört, sagte ich, dass Sie ein Anhänger von Crowley sind und glauben, dass Ihre Filme Beschwörungen von Zaubersprüchen sind.

„Das stimmt“, sagte er. „Letztes Jahr feierten wir seinen 100. Geburtstag. Wir hatten eine kleine Party, um auf ihn anzustoßen. Wir servierten Curry, sein Lieblingsgericht. Ich würde gerne einen Film machen, der auf seinem Leben basiert. Er war der größte Meister der schwarzen Magie seiner Zeit - und nicht nur, wie Lord Beaverbrook ihn nannte, den bösesten Mann der Welt.'

Wie erzeugen Ihre Filme magische Zustände?

„Einige Filme können das Äquivalent von Mantras sein. Sie führen dazu, dass Sie das Zeitgefühl verlieren. Sie werden desorientiert, magische Dinge können passieren. Magie bewirkt, dass Veränderungen im Universum auftreten der Rand dessen, was du erkennst.

„In kommerziellen Filmen ist das Okkulte ein Thema für Horror, aber in meinen Filmen ist es freundlicher. Das heißt nicht, dass ich den Unterschied zwischen einem Dämon und einem Engel nicht kenne, denn das tue ich. Zum Beispiel in ‚The‘ Exorzist.' Luzifer hätte sich niemals mit einem Fall wie diesem kleinen Mädchen beschäftigt. Sie war von einem kleinen Dämon oder einem Kobold besessen.“

Ich habe Anger nach seinem neuen Film „Lucifer Rising“ gefragt, der seit 10 Jahren immer wieder produziert wird und den Beginn des Wassermannzeitalters feiert.

„Ja“, sagte er, „der Beginn des heidnischen Zeitalters und das Ende des Christentums. Die Mächte der Finsternis und Figuren aus der Mythologie gehen durch die Straßen.“ Einer der Schauspieler in meiner ursprünglichen Version war Bobby Beausoleil, der sich mit den Manson einließ Familie. Ich habe ihn aus dem Film gefeuert, weil er, gelinde gesagt, unehrlich war. Zwei Jahre später traf er Manson. Ich kannte ihn, als er 19 war, und obwohl er, in Anführungszeichen, ein „böser Junge“ war, war er es so unreif. Manson hat ihn einfach überwältigt. Manson ist Teil des kompletten moralischen und anarchischen Chaos, in dem wir uns befinden. Es wird 1.500 Jahre dauern, bis ein neues System kommt.

In der Zwischenzeit, sagte er, arbeite er an einer Verfilmung von „Hollywood Babylon“, die sich mit einigen der gleichen Skandale und Geschichten aus dem Buch befassen würde.

„Die Leute stellen sich das einfach nicht vor“, sagte er. 'Schauen Sie sich zum Beispiel Rudolph Valentino an, den großen Liebhaber. Nun, seine erste Frau war lesbisch, und seine zweite Frau auch, und er hat es versäumt, sich rechtzeitig von der ersten Frau scheiden zu lassen, also war er obendrein ein Bigamist. Er wurde von einem Leitartikel der Chicago Tribune getötet.'

Ich muss gestehen, dass ich das noch nie gehört hatte.

„Ja, es hat ihn umgebracht“, sagte Anger. „Er war auf einer Cross-Country-Tour, um ‚Son of the Sheik‘ zu promoten, und als er in Chicago aus dem Zug stieg, war hier dieser Tribune-Leitartikel mit der Überschrift ‚Pink Powderpuff‘. Es hieß, der Grund dafür, dass so viele Stiefmütterchen in der N. Clark Street herumschwirrten, sei Valentinos Einfluss gewesen. Er benutzte Parfüm, Brillantine... sogar Armbanduhren, die als sehr, wissen Sie,...

„Valentino forderte den Redaktionsautor zu einem Duell heraus, aber der Autor lehnte ab, und Valentino ging weiter nach New York, wo er zwei Wochen später an Bauchfellentzündung starb.

„Ich habe Aufnahmen von seiner Beerdigung. Polizeipferde trampeln hysterische Frauen nieder, es ist unglaublich. Um die Menge unter Kontrolle zu halten, fertigten sie eine Wachsnachbildung von Valentino an und stellten diese unter Glas durch eine Tür der Kapelle und Valentino unter Glas durch eine andere Tür aus. Es waren 100.000 Menschen da, und keiner von ihnen ahnte, dass die Hälfte von ihnen nicht den echten Valentino sah. Natürlich sah er selbst aus wie eine Wachsmaske. Er hätte in Italien bleiben sollen. Er wäre in Italien besser dran gewesen auf lange Sicht.'