Als ich ein Kind war, war der Typ, der Musikunterricht in meiner Schule gab, ein alter Hippie mit langem Bart. Er verteilte Tamburine und Triangeln und brachte uns einfache Lieder bei. Am Ende jeder Unterrichtsstunde unterhielt er uns unaufgefordert mit Geschichten aus erster Hand über Beatlemania. Er lebte im Grunde die reale Version von Robert Zemeckis' 'I Wanna Hold Your Hand' aus und reiste mit seinen Freunden nach New York City, um zu versuchen, Tickets für die 'Ed Sullivan Show' für den historischen ersten Auftritt der Beatles zu ergattern. (Er scheiterte, aber er stand im Mob vor dem Hotel, in dem die Beatles wohnten.) Wir waren 8 Jahre alt und hatten keine Ahnung, wovon er sprach. Seine Begeisterung war jedoch ansteckend. Ich habe gelernt, wie man harmoniert, indem ich zu den Beatles-Alben meiner Eltern mitgesungen habe. (Ich empfehle diesen Ansatz.) Die Beatles waren einfach dort , absorbiert durch Osmose. Nicht zuletzt hat mich Danny Boyles „Yesterday“, das eine Welt vorstellt, in der es die Beatles nie gegeben hat, darüber nachgedacht, wie es wäre, „Yesterday“ zum ersten Mal zu hören, wie das Leben wäre, wenn es die Beatles nicht gäbe existieren. Der Film, geschrieben von Richard Curtis , untersucht einige der Implikationen seiner Prämisse, überspringt aber frustrierenderweise andere.

Um Jack anzurufen ( Himesh Patel ) ein „kämpfender Musiker“ ist eine Untertreibung. Er spielt in Cafés, die nur von seinen Freunden bevölkert werden. Er singt auf einer leeren Promenade. Seine Kindheitsfreundin Ellie ( Lily James ), die sich in ihn – und seine Musik – verliebte, als er Oasis‘ „Wonderwall“ bei einer Talentshow in der Grundschule spielte, fungiert als seine Managerin und gibt ihm aufmunternde Worte, angefeuert von ihrem Glauben an ihn. Er lebt mit seinen Eltern in Suffolk und ist bereit, das Handtuch zu werfen, als eines Nachts die Erde einen 12-Sekunden-Blackout erlebt. Während dieser 12 Sekunden wird Jack von einem Bus angefahren, und als er im Krankenhaus aufwacht, merkt er, dass etwas Seltsames passiert ist, als er zu Ellie sagt: „Willst du mich noch ernähren, wenn ich 64 bin?“ und sie erkennt die Texte nicht. „Warum 64?“ fragt sie neugierig. Jack rast zu Google, und egal wie die Suchbegriffe kombiniert werden, von den Beatles ist keine Spur zu finden. Curtis hat viel Spaß daran, wie absurd es wäre, wenn Sie „The Beatles“ vor Leuten erwähnen würden und sie fragen: „Was ist das?“ Jack trifft die Entscheidung, diese „verlorenen“ Songs zu spielen, und gibt sie als seine eigenen aus.

Er spielt „Yesterday“ für seine Freunde, und der Ausdruck in ihren lauschenden Gesichtern ist eine starke – und willkommene – Erinnerung an die melancholische Schönheit des Songs. Der gesamte Film stoppt und gibt uns Raum, wirklich zuzuhören. Aber wenn Jack die Songs bei Gigs spielt, ist er nur Hintergrundgeräusch. Deshalb fragt er sich: Vielleicht bin ich das Problem? Die Songs sind toll, aber ich bin es nicht. Es gab eine alchemistische Sache, die mit den Fab Four passierte, und ohne die wäre der Rest vielleicht nicht gefolgt. Dies ist eine interessante Möglichkeit, die der Film größtenteils nicht untersucht. Schließlich nimmt Jack einige der Songs auf und erscheint in lokalen Fernsehsendungen, um „seine“ Musik zu promoten. Ed Sheeran (der sich selbst in einem sehr selbstironischen Cameo-Auftritt spielt) fängt einen dieser Fernsehspots ein und stürzt herein, um Jack mit auf Tour zu nehmen. Als Jack beschließt, „Back in the U.S.S.R.“ zu spielen. vor einem rein russischen Publikum in Moskau bricht Chaos aus (es ist eine großartige Szene), und das Video der Aufführung geht viral. Sheeran murmelt: „Mir wurde immer gesagt, dass jemand kommen und besser sein würde als ich. Du bist Mozart und ich bin Salieri.“

Debra Hammer ( Kate McKinnon ), schleicht sich ein haifischartiger Plattenlabel-Manager nach einer Show mit ausgestreckten Krallen an Jack heran, und ehe er sich versieht, ist er in Los Angeles, wo ihm „der vergiftete Kelch“ des Ruhms (wie Debra es nennt) angeboten wird. McKinnon bringt Zeilen wie: 'I have a question, Jack. Is this so good as you can look?' dass sie fast im Alleingang die gesamte PR-Maschinerie des Showbusiness anklagt. Die Musikindustrie wird leicht verspottet, wenn einige Werbefachleute. hebt den Albumtitel auf Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band als 'zu viele Worte' und weist darauf hin, dass man ein Album nennt Das weiße Album hat „ernsthafte Diversity-Probleme“. Es gibt einige lustige Sequenzen, wie Jack versucht, sich mit einem Gefühl zunehmender Dringlichkeit an den Text von „Eleanor Rigby“ zu erinnern, weil er befürchtet, dass der Song für immer verloren sein wird, wenn er es nicht tut.

„Yesterday“ weicht vielen seiner interessantesten Ideen aus. Jack ist fast augenblicklich ein weltweites Phänomen. Aber wenn die Beatles nicht passiert wären, hätte es einen Welleneffekt gegeben Beatles, es wäre jemand anderes gewesen.“ So funktioniert Kultur nicht. So viel davon ist Blitz nicht Zweimal auffallend, vom richtigen Ort zur richtigen Zeit gemischt mit der richtigen Kombination von Menschen im richtigen Moment. Es mussten John, Paul, George und Ringo sein. In 'Yesterday' ist das Musikgeschäft mehr oder weniger dasselbe wie jetzt. Aber wie viele Künstler wurden von den Beatles inspiriert, und diese Inspiration floss dann in die nächste Generation und die nächste? Wie viele zeitgenössische Songwriter zeigen noch den Einfluss der Beatles? Es ist schon früh sehr faszinierend, wenn Jack Beatles-Songs bei Gigs in Cafés spielt und niemand auch nur hinsieht. Die Musik hat keinen Einfluss auf diese Menschen. Was wäre, wenn sich die Dinge in Abwesenheit der Beatles so anders entwickelt hätten, dass die Leute keine Ahnung hätten, was sie vermissen, und es ihnen ehrlich gesagt egal wäre, denn wie kann man vermissen, was man nie hatte? Diese Ideen sind vorhanden, aber 'Yesterday' geht nicht auf sie ein.

Der Film verstrickt sich in die nicht allzu interessante Beziehung zwischen Jack und Ellie, die mit Klischees aus anderen Filmen zusammengestückelt wird. „Yesterday“ will ein Wohlfühlfilm sein, und vieles davon hat mir ein gutes Gefühl gegeben. Der Ausdruck auf den Gesichtern seiner Freunde, als sie zum ersten Mal „Yesterday“ hörten, war sehr bewegend. Ich bin über eine spät im Film getroffene Entscheidung in Konflikt geraten. Du wirst es wissen, wenn du es siehst. Es fühlte sich billig an und auch seltsam unterentwickelt, obwohl mir die Zeile „It is so good to see you“ einfiel. Wie gesagt: widersprüchlich.